Historia do Cinema: 1920-1929

A era do sonoro

A década de 1920 é marcada pelo espírito do pós-guerra e a diversidade das produções cinematográficas são reflexo disso mesmo. Nos Estados Unidos, os talentos de Charlie Chaplin, Buster Keaton e Harold Lloyd dominam na comédia, Cecil B. De Mille continua a realizar melodramas carregados de sensualidade e os primeiros filmes de gangsters e documentários fazem a sua aparição. Na Europa, as experiências vanguardistas de Man Ray e Luis Bunuel marcam a França do pós-guerra e a Alemanha vive, na primeira metade da década, a era de ouro do expressionismo alemão. Após anos de filmes de propaganda, o cinema soviético (controlado pelo Estado) torna-se num centro criativo, cujo expoente máximo são as obras de Sergei Eisentein. Por sua vez, a Índia vive uma década extremamente produtiva, produzindo cerca de 100 filmes por ano.

Em Hollywood, a vida da cidade e da industria cinematográfica é dominada pelos escândalos das estrelas de cinema que, à semelhança dos personagens que interpretam no grande ecrã, vivem histórias pessoais rocambolescas: o comediante Fatty Arbuckle abandona a sua carreira cinematográfica devido às suspeitas de assassinato da actriz Virginia Rappe; em 1918, as salas de cinema recusam-se a exibir os filmes de Francis X. Bushman, quando se tornam publicas as suas aventuras extra conjugais; o ídolo da juventude Wallace Reid morre, vitima de drogas; a actriz exótica Pola Negri vê a sua popularidade aumentar quando o seu romance com o actor Rudolph Valentino se torna público.

O final da década viria a ser marcada por um dos mais importantes acontecimentos da história do cinema: a exibição do primeiro filme sonoro. Muito embora as experiências de Thomas Edison, foi a pequena empresa Vitaphone (criada pela Warner Bros. e pela Wester Electric) a desenvolver um sistema eficaz e a produzir as primeiras curtas-metragens sonoras em 1926 e um ano mais tarde a primeira longa-metragem sonora: Cantor de Jazz, o (1927), realizada por Alan Crosland e protagonizado por Al Jolson.

Os filmes sonoros foram um sucesso imediato e no final da década, perto de metade das salas de cinema americanas estavam preparadas para os exibir. Muito embora o seu sucesso, o sonoro levou à ruína de alguns actores: uns não tinham a voz mais indicada para o novo registo cinematográfico, outros, como Mary Pickford, não conseguiram fugir à imagem que construíram durante a era do mudo e retiraram-se.

A década não terminaria sem mais um acontecimento importante e que iria influenciar a economia mundial, incluindo a indústria cinematográfica: a queda da bolsa de Nova Iorque em Outubro de 1929 e o início da depressão económica.

Timeline 1920-1929

1920

• Executivos de Hollywood e políticos criam o Comité de Americanização para encorajar o sentimento patriótico em filmes.
• Existem cerca de 20 mil salas de cinema a operar nos Estados Unidos.
• Produtores independentes americanos tentam controlar a distribuição de filmes através da aquisição de novas salas de cinema.
• A exibição do filme O Gabinete do Dr. Caligari dá inicio ao Expressionismo Alemão, que teve como maiores exemplos as obras dos realizadores F.W.Murnau, Robert Wiene e Fritz Lang.
• O Brasil assiste aos primeiros filmes com som sincronizado, que utilizavam um disco que tocava ao mesmo tempo que era exibido o filme.
• A Polónia assiste à construção do primeiro estúdio cinematográfico do país, em Varsóvia.

1921

• O estúdio estatal Alemão UFA assina um acordo com a Famous Players-Lasky Corporation para a exibição dos seus filmes nos Estados Unidos.
• Durante a década, muitos dos actores e realizadores suecos emigram para os Estados Unidos, tais como Greta Garbo, Mauritz Stiller e Victor Sjorstrom.

1922

• The Toll of the Sea é a primeira longa-metragem a ser filmada no sistema de duas cores da Technicolor.
• O explorador Robert Flaherty realiza o primeiro documentário do mundo, Nanuk, o Esquimó, sobre o dia a dia de uma família de esquimós.
• Em Itália, a produção nacional diminui devido à invasão de filmes americanos e alemães.
• A China cria a primeira produtora do país, controlada pelo Estado.

1923

• A exibição do filme A Caravana Gloriosa populariza os filmes de cowboys.
• O filme de Cecil B. De Mille Os Dez Mandamentos, orçado em 1 milhão de dólares, torna-se num enorme sucesso de bilheteira.
• A Eastman Kodak introduz no mercado a película de 16 milímetros, destinada a amadores, mas o formato torna-se popular nos mercados industrial e educacional.
• As cidades japonesas de Tóquio e Yokohama são atingidas por um terramoto, destruindo a maioria dos estúdios e salas de cinema do país que ai se concentravam.
• Um promotor imobiliário constrói a palavra “Hollywoodland” nas colinas de Los Angeles. Mais tarde a palavra é encurtada, ficando como um dos mais lendários símbolos da sétima arte.
• Durante os 10 anos seguintes, o Japão tem uma das mais produtivas cinematografias mundiais.
• O estado soviético cria a unidade criativa “Proletino” para produzir filmes políticos.

1924

• Algumas salas de cinema nos Estados Unidos começam a programar secções duplas.
• São criados os estúdios Gainsborough, em Inglaterra, onde Alfred Hitchcock viria a realizar os seus primeiros filmes.
• Começa a nascer a Poverty Row, uma zona de Hollywood onde ficam instalados os escritórios de pequenas produtoras, entre elas a Columbia Pictures.
• A Metro-Goldwyn Pictures é criada a partir da fusão entre a Metro Pictures, Goldwyn Pictures e a Louis B. Mayer Productions.
• A produtora Famous Players-Lasky começa a ser ofuscada pela sua distribuidora Paramount, que ganha cada vez mais poder com as salas de cinema que vai adquirindo.

1926

• O actor Rudolph Valentino morre aos 31 anos. Os estúdios de Hollywood encerram para o funeral, que é cenário de inflamadas reacções dos fãs do actor.
• Don Juan é o primeiro filme a utilizar o sistema sonoro Vitaphone, apenas com efeitos sonoros e música.

1927

• A 6 de outubro, estreia a primeira longa-metragem sonora (O Cantor de Jazz), protagonizada por Al Jolson. A reacção do público é extremamente positiva.
• É criada, nos Estados Unidos, a Academia das Artes e Ciências das Imagens em Movimento, que atribuirá, em 1929, os primeiros prémios de excelência da industria cinematográfica, conhecidos por Óscares.
• O realizador Frank Capra é contratado pela Columbia Pictures, sendo de extrema importância na ascensão da produtora como um dos principais estúdios de Hollywood.
• É inaugurada, em Hollywood, a famosa sala de cinema The Chinese Theater e em Nova Iorque abre a maior sala de cinema com 6.214 lugares.
• Os estúdios de Hollywood impõem regras de conduta a si próprios a proibir a exibição de escravatura branca, romance inter-racial e o uso de drogas.
• A Famous Players-Lasky Company torna-se nos estúdios Paramount.
• O Egipto produz a sua primeira longa-metragem (Laila).
• A produção cinematográfica norueguesa ganha reconhecimento com o filme Troll-elgen.

1928

• A Warner Bros. estreia o primeiro filme totalmente sonoro e é responsável por todos os filmes sonoros produzidos neste ano (10).
• Utilizando um sistema de som melhorado, Walt Disney e Ub Iwerks produzem o cartoon Steamboat Willie, dando a conhecer a personagem do Rato Mickey, à qual Disney fornece a sua própria voz.
• Com a estreia do seu primeiro filme sonoro (Amores de uma Actriz), a actriz Pola Negri é forçada a reformar-se uma vez que o seu sotaque polaco não é perceptível pelo público.
• A Paramount anuncia que a partir de 1928 apenas produz filmes sonoros.
• Pela primeira vez é utilizado um trailer com som para anunciar o filme Noites de Nova Iorque.
• É criado o estúdio RKO Radio Pictures.
• Estreia, em Paris, o filme Um Cão Andaluz de Luis Buñuel. Muito embora as suas imagens perturbantes, o filme tem boa aceitação pelo público.
• Os realizadores soviéticos Eisenstein, Alexandrov e Pudokin apresentam a teoria sobre o cinema sonoro, intitulado “O Futuro do Filme Sonoro”.
• O governo soviético critica o realizador Eisenstein pelo seu filme Outubro e decide que os filmes soviéticos devem ser realizados de modo a serem percebidos pelas massas.

1929

• A Academia das Artes e Ciências Cinematográficas realiza a primeira cerimónia de entrega dos Óscares.
• Os Irmãos Marx estreiam o seu primeiro filme, Os Quatro Cocos, e King Vidor realiza o primeiro filme sonoro apenas com actores negros.
• A Warner Bros. adquire várias editoras de música, com o objectivo de utilizar as músicas nos seus filmes.
• Comediantes, da Warner Bros., é o primeiro musical sonoro a cores.
• Vários países europeus, entre eles a Inglaterra, França, Áustria e Hungria, impõem quotas à importação de filmes estrangeiros.
• A legislação italiana obriga a que todos os filmes sejam exibidos em italiano.
• O número de espectadores triplica em França entre o fim da I Guerra Mundial e 1929.
• Alfred Hitchcock realiza Chantagem, o primeiro filme sonoro inglês.
• A voz do actor John Gilbert é ridicularizada pelo público, aquando da exibição do seu primeiro filme sonoro (His Glorious Night).

Sucessos de bilheteira da década de 1920)

1.
A Grande Parada
The Big Parade
1925. Estados Unidos. Drama

2.
O Nascimento de Uma Nação
The Birth of a Nation
1915. Estados Unidos. Drama

3.
O Louco Cantor
The Singing Fool
1928. Estados Unidos. Musical

4.
Ben-Hur
Ben-Hur: A Tale of the Christ
1925. Estados Unidos. Drama

5.
Os Quatro Ginetes do Apocalipse
The Four Horsemen of the Apocalypse
1921. Estados Unidos. Drama de guerra

6.
Something to Think About
1920. Estados Unidos. Drama

7.
Twenty Thousand Leagues Under the Sea
1916. Estados Unidos. Ficção científica

8.
Mickey
1918. Estados Unidos. Comédia

9.
A Caravana Gloriosa
The Covered Wagon
1923. Estados Unidos. Western

10.
O Cantor de Jazz
The Jazz Singer
1927. Estados Unidos. Musical

The End